2019-3-16 18:13:58

思维观点

中式风格平面设计与传统审美认知

中华民族5000多年的历史繁衍,给我们留下了取之不尽、用之不竭的传统文化和璀璨美学。或虚实相生,或韵律天成,或形神兼备,这使得真正具有中国审美元素的平面设计既具有强烈的现代感,又具有鲜明的民族特色。下面仅就留白——空间营造、传统图形符号——元素提炼、汉字——文字编排,与大家讨论如何将平面设计创作融入中国的审美。

留白——空间营造

在当下的平面设计中,往往我们爱用加法,留白被大大忽视,当然这一部分是审美眼光的不足,另一部分可能是从商业角度的考量。但正是由于在平面空间营造严重缺失了对留白的关注,所以造成了大量难以阅读、不忍阅读的平面设计出现。

在营造平面空间之前,我们必须确定主题,并依据主题合理分布主次元素,揣摩画面元素与布局的内在逻辑,并在布局整体画面的时候初步考虑留白区域,同时,我们需要考虑两点:

留白太少,会导致画面内容超载

留白太多,画面不完整,好像信息有所遗失

关于留白的考量,我们可以在布局时尝试逐渐剔除无关紧要的琐碎元素,使画面更加活力充沛,并利用留白赋予画面更多想象空间,正所谓”虚室生白,吉祥止止” , “无”中可以生“有”。但是过度的留白亦是误区,当必要的画面组成部分被去除后,画面整体传递的信息就会变的模棱两可、模糊不清。所以留白需要在有与无、象与象外、明喻与隐喻之间达到合理平衡。而大家作为平面设计创作者,对于画面平衡的判断力,对控制画面留白起到了决定性的作用。

 

 

 

对于留白赋予画面的可能性,可参考如下:

品质:贵气、高级、富有、奢华、靓丽

独立:废弃、孤寂

缺失:丢失、被盗、错位

洁净:漂白过的、清洗过的

纯洁:无暇的、纯正的、天然的

天堂:赦免的、神圣的

开阔:遥远、面积、户外、无穷尽

宁静:平静、不受干扰的、无为

其它:雪、天空、白日、牛奶、大理石、河流、陆地、水等

以上总结:仅供大家开阔思路,留白能够为大家再平面创作中赋予的想象空间远胜于此。

小结:在平面设计中画面元素象征了“有”,留白象征了“无”,“有”为“象”,“无”为“象外”,“象”有形,而“象”外无形,但“象外”可代表一切有形之物及无形之物。而善用留白,最为重要的是“充分理解象与象外的内在联系,以象表达象外。是“象”赋予了“象外”想象的空间,若仅有象外,则画面一片空白,画面无法传递出任何设计者想表达的信息”。

传统图形符号——元素提炼

中国传统图形符号,包罗万象、不胜枚举,我们仅举例帮助大家先了解其实在设计中有很多中国元素可以供我们使用,不要在提炼元素之前先被脑容量局限,手足无措。

举例:

节庆类:院校、粽子、饺子、汤圆、春联、剪纸、舞龙舞狮、锣鼓、鞭炮等。

日常类:筷子、差距、变淡、木梳、酒樽、传统家具、木结构建筑等。

文化类:汉字、书法、国画、印章、文房四宝、古筝、围棋、根雕木刻等。

风光、古建类:长江、黄河、名山大川、名人故居、长城、黄鹤楼、应县木塔等。

典故、仙怪、历史人物类:山海经、诗经、八仙、孔孟、四大名著等。

在平面设计中,我们可以通过提取中国传统图形符号,将其转化为画面中的元素,直观的体现中国传统审美意趣。如何提炼?下面来讲述。

 

 

结合案例,带大家看下优秀的平面作品是如何提炼并运用中国传统图形符号的。

 

 

汉字——文字编排

汉字因其笔法的特殊性,在平面设计中历来是让人费心思量的“变数”。在历代画家和书法家的笔下,汉字的发展日益求新求变,逐渐形成了丰富灵动的运用方法。在平面设计中,如果我们运用书法,我们可以先从三个方面了解书法的审美与运用:

汉字书法的“线条”:

古代书法家在挥毫泼墨的过程中,随着书写的进行,线条也会随之或急或缓、或曲或直、或连或断、或虚或实、或浓或淡,千变万化的线条营造出错落有致的空间布局,传达出独具韵味的中式意境。

 

 

在平面设计中,我们可以通过各种造型技法结合色彩的运用,在意无意地将色块与线条错位,打破传统绘画依线框平涂或渲染的色彩表现方式,使色块与线条成为在平面空间中相互自由搭配的元素。

 

 

汉字书法的“势”:

“势”是书法与意蕴之间的桥梁,是笔法变化中的节奏感、韵律感。在平面设计中,汉字的“势”会把控画面的视觉主题流向,具有引导性、指向性与集中性,在构图中,汉字的“势”可以有主有次、有开有和、有张有弛、有聚有散、有急有缓、有梳有密。

 

 

汉字书法的“空间”:

虽然在二维平面空间的营造过程中,汉字的变现力具有一定的局限性,但是如果护理布局汉字笔画的配置、线条的粗细、字体风格,并对字符的宽窄、高低、间距进行恰当调整,通过各视觉元素间合理的配置,从而可以实现画面整体的精彩呈现。